Ministros consideran cobrar a los turistas para acceder a las colecciones de museos nacionales del Reino Unido

Los ministros están considerando cobrar a los turistas internacionales para acceder a las colecciones permanentes de los museos nacionales como parte de una iniciativa para mejorar la financiación de las artes.
El gobierno dijo que existe una necesidad de opciones a largo plazo para financiar al sector artístico en dificultades en su respuesta a una revisión del Arts Council England, que distribuye fondos públicos a las artes. Entre las opciones citadas se encuentra un impuesto hotelero, una política que está siendo consultada.
Pero Alison Cole, directora del think tank Cultural Policy Unit, dijo que cobrar a los turistas internacionales sería una "muy mala idea".
"Hay una manera mucho mejor de salvar nuestros maravillosos museos cívicos e infraestructura cultural en todo el país, y creemos que es un impuesto hotelero", dijo.
Los museos y galerías nacionales han sido gratuitos para todos los visitantes desde 2001, una política clave que ha contribuido a aumentar el número de visitantes y el turismo. Se entiende que el Tesoro había considerado previamente poner fin a la entrada gratuita a los museos y galerías como parte de los recortes de gastos en el presupuesto de noviembre de 2025, aunque esto se descartó tras la oposición de los ministros de la cultura.
Investigaciones separadas de Art Fund mostraron que el 72% del público apoyaba un impuesto turístico que subsidiara la entrada gratuita a los museos nacionales.
Las propuestas se presentaron en la respuesta del gobierno a las recomendaciones hechas por Margaret Hodge en diciembre en su revisión del Arts Council England, que instó a los ministros a proteger la financiación de la politización y a eliminar la burocracia de los procesos de solicitud onerosos.
El gobierno dijo que exploraría todas las recomendaciones, incluido un mayor financiamiento para apoyar las carreras creativas de personas provenientes de entornos poco representados en las artes y un plan para desarrollar el sector creativo en todo el país.
El gobierno estuvo de acuerdo con Hodge en que el Arts Council debería ser "fuerte, políticamente imparcial e independiente", garantizando la "diversidad de ideas" y la libertad de expresión. Dijo que destinaría 8 millones de libras esterlinas para ayudarlo a simplificar sus procesos de solicitud para que los creadores puedan pasar menos tiempo en las solicitudes de financiación, y respaldó un alejamiento de la presente estrategia de "talla única".
La crítica de Hodge sobre la interferencia política en las artes fue impulsada en parte por la decisión del Arts Council England de obligar a la English National Opera a trasladarse de Londres a Manchester como parte de su estrategia de "nivelación". Dijo que aquellos involucrados le habían dicho que había sido una "experiencia cruda".
La respuesta del gobierno también detalló cómo un nuevo fondo se dirigiría a los creativos con "menos oportunidades", junto con el trabajo para mejorar el acceso a la educación artística en la escuela.
También estuvo de acuerdo con el llamamiento de Hodge a un "mayor compromiso con las comunidades, particularmente en los lugares donde las personas han tenido menos acceso o han podido participar en las artes y la cultura", citando una inversión de 2 millones de libras esterlinas en escenas artísticas regionales y la reintroducción de los consejos regionales de arte.
Darren Henley, director ejecutivo del Arts Council England, dijo que la organización "absolutamente había escuchado" que necesitaba convertirse en una "organización más simple y fácil de tratar", y tomaría medidas para optimizar sus procesos de monitoreo y solicitud de financiación durante los próximos seis meses.
El Arts Council también comenzaría a buscar nuevas formas de generar financiación, incluido invertir en formas similares a un productor comercial pero con las ganancias reinvertidas en el sector para que la financiación "trabaje más", junto con exenciones fiscales y una campaña filantrópica, dijo.
Añadió que el Arts Council trabajaría más estrechamente con los ciudadanos para averiguar lo que querían ver de sus escenas artísticas locales. Citó la "nueva confianza artística" de Bradford como un ejemplo de cómo la inversión cultural regional a largo plazo podría "realmente cambiar un lugar y lo que un lugar piensa de sí mismo, y cómo actúa y se comporta".
La secretaria de cultura, Lisa Nandy, dijo: "Durante demasiado tiempo, los beneficios de la cultura no se han distribuido por igual. Me niego a quedarme de brazos cruzados mientras las comunidades son olvidadas en nuestra historia nacional. El cambio debe comenzar hoy. Ese cambio comienza con un sector cultural que esté orgulloso y sin miedo a contar toda la historia de nuestra nación.
"Un Arts Council reformado e independiente estará en el corazón de esta visión para llegar, inspirar y nutrir a los jóvenes que de otro modo no tendrían la oportunidad de ser creativos, y mucho menos de seguir una carrera creativa".