Фаустівська угода моди: висока ціна патронажу Джеффа Безоса на Met Gala

Met Gala в Нью-Йорку — це найвеличніша та найрозкішніша подія в модному календарі, а також показник зростаючого зв'язку між дизайнерами, знаменитостями та владою. Але з приходом техно-мільярдерів цьогорічна вечірка може стати найсуперечливішою.

Усі погляди прикуті до списку гостей — і їхніх вбрань — для запуску модної виставки "Мистецтво костюма" в Інституті костюма Метрополітен-музею мистецтв. Бейонсе, Венус Вільямс та Ніколь Кідман головують на заході разом з Анною Вінтур з Vogue, а квитки коштують близько 100 000 доларів (73 500 фунтів стерлінгів). Але в повороті сюжету, гідному нового фільму "Диявол носить Prada", Джефф Безос та Лорен Санчес Безос, нові почесні голови Met Gala, приєднаються до 450 гостей на сходах музею в понеділок.

Залучення мільярдерів як основного джерела фінансування виставки та вечірки змусило язики ворушитися, відроджуючи чутки про те, що засновник Amazon купить Condé Nast, материнську компанію Vogue, яка курує гала-вечірку. Минулого року ходили чутки, що Безос придбає компанію як весільний подарунок — вважається, що пара пропустила Met Gala 2025 лише через своє зоряне весілля у Венеції, хоча Санчес Безос з'явилася на цифровій обкладинці Vogue у весільній сукні від Dolce & Gabbana.

Подію пропускає Зогран Мамдані, порушуючи багаторічну традицію мерів Нью-Йорка відвідувати гала-вечірку. Частини Нью-Йорка були обклеєні плакатами з критикою участі Безосів у благодійному заході, організованому Everyone Hates Elon, британською активістською групою, яка зібрала 15 000 фунтів стерлінгів за тиждень і, як очікується, буде присутня в ніч заходу. "Я люблю культуру знаменитостей і моду так само, як і будь-хто інший, але [участь Безоса] робить Vogue неактуальним", — сказав речник. "Не кажіть мені, що Безос брав участь через своє почуття моди?"

Ще до політики дрес-код гала-вечірки став гарячою темою. Під назвою "Мода — це мистецтво", він бере свій початок з теми виставки, яка стверджує, що мода та мистецтво взаємопов'язані, "з тілами, що носять одяг, як спільним зв'язком", за словами Ендрю Болтона, куратора Інституту костюма Met.

Розділена на 13 "тематичних" типів тіла, від вагітних і старіючих до людей з інвалідністю та варіацій на тему наготи, виставка поєднує близько 200 скульптур та творів мистецтва з 200 предметами одягу та аксесуарами. "Акцент робиться на тілах, маргіналізованих у моді, і тих, які не були оспівані ні в моді, ні в західній культурі", — сказав Болтон.

Серед визначних творів — викривлений корсет Мікаели Старк у поєднанні з "Наною" Нікі де Сен-Фаль та скульптурою "Змія", а також робота Сари Лукас поруч із ношеним мистецтвом, виготовленим з "панчіх, схожих на Норі Бетті", британського дизайнера Гаррі Понтефракта.

Пізня римська скульптура Венери Пудіки поєднується з сукнею, що використовує стратегічно розташоване людське волосся від британсько-турецької дизайнерки Ділари Фіндикоглу. Також представлені тренч Burberry, що належить активістці з інвалідності Сінеад Берк, та светр Hag від Батшеви Хей, а також сукні Рей Кавакубо та куртка Вів'єн Вествуд "Мучениця любові", яка нагадує верхню частину чоловічого тіла.

Як завжди, зв'язок між дрес-кодом гала-вечірки та тим, що з'явиться на сходах музею, є дотичним. "Я впевнений, що буде деяка нагота", — сказав Болтон. "Я також думаю, що ми побачимо багато суконь у стилі богинь. Але я хвилююся, що люди можуть сприйняти тему буквально і прийти як картина. Або, принаймні, як банка супу Campbell's Енді Воргола".

Тим не менш, він вважає, що тема ніколи не була такою важливою. "Багато досягнень, яких мода досягла за останні кілька років, насправді були втрачені", — сказав він. "Я не відчуваю, що ми бачимо стільки різноманітності на подіумах, як тоді".

Хоча тема, безсумнівно, викличе деякі більш буквальні інтерпретації, включаючи сукні Іва Сен-Лорана, натхненні Мондріаном, Келлі Блекман, доцент кафедри історії та теорії моди в Central St Martins, сподівається, що це стане відповіддю на критику щодо цінності моди.

"Це найпотужніша форма невербальної комунікації, яка існує, але ми завжди боремося за те, щоб довести її цінність", — сказала вона. "Лише за останні 10 років музеї, такі як Met або V&A, зрозуміли, що це приваблює більше людей".

Болтон, який готується до відкриття нового постійного приміщення Інституту костюма, галерей Condé M Nast Galleries, погоджується. "Для художнього музею розмістити моду в центрі будівлі — це символічно", — сказав він. "Я думаю, люди усвідомлюють не лише естетичну цінність моди, а й соціальну, культурну та особисту".

Гала-вечірка є однією з найбільш переглядуваних подій на червоній доріжці року, яка зазвичай приваблює 1 мільярд глобальних відеопереглядів лише на сайті Vogue, і швидко виходить за межі своєї філантропічної мети — збору коштів для музею Нью-Йорка. Блекман сказала: "Проблема з гала-вечіркою полягає в тому, що вона... самопринизлива. Це не про моду, це про публічність. Я думаю, багато престижу втрачено, тому що її фінансує Джефф Безос".