UK-Musikindustrie fordert mehr schwarze Talente in Führungspositionen

Führende Persönlichkeiten der britischen Musikindustrie fordern mehr Arbeit zur Unterstützung schwarzer Talente in Führungspositionen, da ein Bericht zeigt, dass 80% der britischen Musikumsätze in den letzten 30 Jahren durch schwarze Musik generiert wurden.
Ein aktueller Bericht von UK Music besagt, dass schwarze Musik in den letzten 30 Jahren 24,5 Mrd. £ von den 30 Mrd. £ erwirtschaftet hat, die von der britischen Musikindustrie generiert wurden. Branchenvertreter haben jedoch darauf hingewiesen, dass schwarze Menschen immer noch von Top-Führungspositionen ausgeschlossen werden.
Auf leitender Ebene identifizieren sich 22% der Belegschaft der Musikindustrie als Schwarz, asiatisch oder ethnische Minderheit, verglichen mit 46% der Londoner Bevölkerung, so der UK Music Diversity Report 2024. Ein Bericht von Black Lives in Music aus dem Jahr 2021 fand eine rassische Lohnlücke in der Musikindustrie, wobei schwarze Künstler und Fachleute im Durchschnitt weniger verdienten als ihre weißen Kollegen.
Im Juni 2025 kündigte die Regierung Investitionen von bis zu 30 Mio. £ in die Musikindustrie als Teil ihres Music Growth Package an. Eunice Obianagha, Leiterin für Vielfalt bei UK Music, sagte: "Was wir uns erhoffen, ist, dass nach der Anerkennung, dass schwarze Musik ein Treiber und ein Weg für unsere Industrie ist, ein Teil davon umgeleitet oder zurückgehalten wird, um die Innovation zu fördern, die um schwarze Musik herum existiert und dann alles andere antreibt."
Obianagha sagte, dies beinhalte Investitionen in Genres, die im Inland gewachsen sind, wie "Grime, Garage und Lovers Rock".
"Wir müssen ein wenig mehr in das investieren, was bedeutet, die Aufnahmestudios und Archive zu unterstützen und sicherzustellen, dass wir den Hub oder die Küche, in der die Musik entsteht, wirklich schützen", sagte sie.
Charisse Beaumont, Geschäftsführerin von Black Lives in Music, sagte, der Bericht sei "ein großer Sieg für kleinere Organisationen, die diese Arbeit vor Ort leisten; wir haben größere Organisationen, die sagen: 'Das ist real, jetzt müssen wir etwas tun'".
Beaumont sagte, rassische Lohnlücken und Barrieren für beruflichen Aufstieg verhinderten, dass schwarze Fachkräfte Führungspositionen erlangen. "Wir haben diesen massiven Einfluss auf das Genre, massiven Einfluss auf die Verkäufe. Wo sind wir in der Hierarchie des Managements des Geschäfts, der Musikindustrie? Das ist etwas, das sich ändern muss", sagte sie.
Zeon Richards, Direktor der Renowned Group und ehemaliger A&R-Berater bei Polydor, hat die Lücke beobachtet. "In den letzten Jahren gibt es eine Reihe von Leuten, die nicht mehr im Geschäft arbeiten, weil es keine Jobs für sie gibt. Die ersten, die gehen, sind die Führungskräfte, deren Hauptaugenmerk darauf liegt, in diesem Bereich der schwarzen Musik zu arbeiten", sagte er.
Er fügte hinzu, dass es wichtig sei, dass schwarze Menschen höhere Positionen in der Industrie erlangen, weil es "die Nuance und das Verständnis beim Erwerb von Talenten und beim Antreiben der Kultur in verschiedenen Sphären vorantreibt, weil es so viele Feinheiten gibt, die existieren".
"Wenn du diese Kultur geboren, gelebt und leidenschaftlich verfolgt hast, kannst du ihr nur helfen, so groß wie möglich zu werden", sagte er.
Jasmine Dotiwala, ehemalige MTV News-Moderatorin, sagte, die im Bericht hervorgehobenen Ungleichheiten seien schon lange sichtbar. "Ich war Zeuge von Gesprächen in der Industrie, in denen schwarze Führungskräfte nicht immer als geeignet für leitende Positionen angesehen wurden und unfair charakterisiert oder unterschätzt wurden. Die Realität ist, dass viele von ihnen die natürlichsten und effektivsten Partner für das Talent waren, mit einem tiefen Verständnis für die Kultur und das Publikum."
Der Bericht definiert schwarze Musik als "Musik, die ihre Wurzeln und Inspiration aus der Kultur, den Überzeugungen, Traditionen und Geschichte schwarzer Menschen und der afrikanischen Diaspora ableitet. Umfasst eine vielfältige Reihe musikalischer Stile und Praktiken, die innerhalb der afrikanischen Diaspora entstanden sind, unabhängig von der ethnischen Zugehörigkeit der Musiker, die sie schaffen und aufführen."
"Schwarze Musik ist populäre Musik. Es ist nicht so, dass der Bericht entdeckt hat, dass; es ist, dass er das, was die Leute in der Industrie bereits wissen, mit harten Daten untermauert und stützt", sagte Mykaell Riley, Professor für schwarze Musik an der University of Westminster, der als Berater für den Bericht tätig war.
"Was den Bericht besonders macht, ist die Anerkennung, dass die DNA schwarzer Musik nicht nur darin besteht, wer sie erschafft, sondern der lange Einfluss-Schwanz", sagte Riley, der ehemaliges Mitglied der Reggae-Band Steel Pulse ist.
Der Bericht identifizierte 138 verschiedene Genres, die als in schwarzen musikalischen Traditionen verwurzelt kategorisiert werden – einschließlich Genres wie K-Pop und Techno. Der Bericht verwendete Daten der British Phonographic Industry (BPI) und Chartmetric zur Messung der Verkaufszahlen von in Großbritannien verkaufter aufgenommener Musik, einschließlich britischer und internationaler Musiker.
"Ich war wunderschön schockiert, wie viele Subgenres von schwarzer Musik beeinflusst werden", sagte Ammo Talwar, Vorsitzender der UK Music Diversity Taskforce und ehemaliger Besitzer der Musikentwicklungsagentur Punch in Birmingham, der den Bericht initiierte.
"Die meisten Leute verstehen nicht, dass Techno und House-Musik von schwarzen Menschen, schwarzer Kultur kommt, ob es Chicago oder Detroit ist. Es ist interessant, wie Genres neu geschrieben werden, besonders aus einer Art semi-weiß-europäischer Perspektive", sagte er.
Riley sagte, der Bericht zeige, dass schwarze Musik in Schulen unterrichtet werden müsse. "Wir erkennen, dass das Thema nur ein Thema ist, wenn wir es mit solchen Statistiken untermauern können. Wir müssen Musik in der Bildung unterstützen, eine Änderung in der Psychologie, den Wahrnehmungen dessen, was populäre Musik in Großbritannien ist."

"seo_title": "UK Music: Schwarze Talente treiben 24,5 Mrd. £ in 30 Jahren an",

"meta_description": "Britische Musikindustrie fordert mehr schwarze Talente in Führungspositionen, hebt Diversitätslücke hervor; Spotify (SPOT) & Apple (AAPL) unter den fokussierten Unternehmen.",

"verdict_text": "Das Gremium stimmt darin überein, dass die britische Musikindustrie eine Diskrepanz zwischen dem wirtschaftlichen Beitrag von in Schwarz verwurzelten Genres und der Vertretung von BAME-Führungskräften aufweist. Es besteht jedoch kein Konsens über das Ausmaß des Problems aufgrund methodischer Probleme mit der Umsatzzahl von 24,5 Mrd. £. Das 30-Mio.-£-Paket der Regierung wird von den meisten Panelisten als bescheiden oder unzureichend angesehen, und es gibt keinen klaren Mechanismus, um sicherzustellen, dass es strukturelle Probleme anspricht.",

"ai_comment_1": "Der Artikel vermischt zwei verschiedene Probleme: (1) die kommerzielle Dominanz schwarzer Musik (24,5 Mrd. £ von 30 Mrd. £ Umsatz), die bereits im Markt eingepreist ist und keiner Intervention bedarf, und (2) die Vertretung in Führungspositionen (22% vs 46% London-Basis), was eine echte Lücke bei Einstellung/Förderung darstellt. Die Gefahr: Die Vermischung kulturellen Einflusses mit Einstellungsverpflichtung birgt das Risiko, dies zu einer performativen Diversitätsausgaben zu machen, anstatt tatsächliche Barrieren anzugehen – Lohnlücken, beruflicher Aufstieg, Studio-Finanzierung. Das 30-Mio.-£-Paket der Regierung wird erwähnt, aber es existiert kein Mechanismus, um sicherzustellen, dass es die strukturellen Probleme erreicht, die Beaumont und Richards identifizieren. Ohne Spezifität darüber, wie Geld eingesetzt wird, wird dies zu einer weiteren Diversitätsinitiative, die nichts bewirkt.",

"ai_comment_2": "Die britische Musikindustrie weist eine strukturelle Diskrepanz zwischen ihrem Umsatzmotor und ihrer Führungsebene auf. Mit 82% des Umsatzes (24,5 Mrd. £), der in den letzten 30 Jahren in Schwarz verwurzelten Genres zugeschrieben wird, deutet die 22%ige Minderheitenvertretung in leitenden Positionen auf ein Versagen bei der Optimierung des Humankapitals hin. Aus geschäftlicher Sicht ist das 'Music Growth Package' von 30 Mio. £ ein Tropfen auf den heißen Stein im Vergleich zum Gesamtoutput des Sektors, aber das wirkliche Alpha liegt in der 'Nuance', die Zeon Richards erwähnt. Wenn Unternehmen es versäumen, Führungskräfte mit tiefem kulturellem Verständnis zu fördern, riskieren sie, Talent falsch einzuschätzen und Marktanteile an unabhängige Labels oder internationale Wettbewerber zu verlieren, die die Stimmung des Publikums und die digital-first-Verteilung besser verstehen.",

"ai_comment_3": "Die Schlagzeilestatistik – 24,5 Mrd. £ von 30 Mrd. £ in britischen Musikumsätzen, die in den letzten 30 Jahren mit 'schwarzer Musik' verbunden sind – ist eine schockierende Konzentration und ein klares Signal, dass die in der afrikanischen Diaspora verwurzelten Genres der kommerzielle Motor der britischen Musik sind. Diese Diskrepanz zwischen wirtschaftlichem Beitrag und Führungskräftevertretung (22% BAME auf leitender Ebene vs 46% in London) ist ein Investitions- und Governance-Problem: besser finanzierte Studios, Archive, Bildung und Wege in A&R/Publishing könnten die Erfolgsquoten erhöhen, den IP-Wert erhalten und den internationalen Abfluss reduzieren. Das 30-Mio.-£-Music Growth Package der Regierung ist bescheiden im Vergleich zum Ausmaß der Chance, daher muss Kapital von Rechte-Fonds, Labels und privaten Investoren kommen, um das Ökosystem zu professionalisieren und zu monetarisieren.",

"ai_comment_4": "Der Bericht von UK Music hebt den Beitrag schwarzer Musik von 24,5 Mrd. £ (81%) zu 30-jährigen Branchenumsätzen von 30 Mrd. £ hervor, doch BAME-Führungskräfte liegen bei 22% vs. 46% Londoner Bevölkerung – was A&R- und kulturelle Risiken für Labels wie UMG.AS und WMG aufzeigt. Das 30-Mio.-£-Music Growth Package der Regierung (angekündigt Juni 2025) zielt auf Studios für Grime/Garage ab, aber es sind ~3% des jährlichen Umsatzes (~1 Mrd. £), ohne feste Zuweisung für schwarze Musik. Die breite Definition 'schwarzer Musik' (138 Genres inkl. K-Pop, Techno) bläht die Behauptung auf; Unterrepräsentation besteht trotz Umsatzerfolg, was auf begrenzten finanziellen Katalysator jenseits von PR hindeutet. Neutraler Einfluss auf Aktien – Streaming-Giganten wie SPOT priorisieren Daten über Vielfalt."